「オープン・ワークショップ」、興味はあるけど何をやるか分からないし、ちょっと手を出しにくいなーと思っているアナタの疑問にお答えします。ずばり、鴻上尚史に聞きました。
一問一答スタートです。
――オープン・ワークショップとはなんですか？
鴻上 「誰でも、先着順に受けることができるのが、オープン・ワークショップです。ちなみに、オーディションなどの選考がある場合は、クローズド・ワークショップと呼びます。」
――どんな内容なんですか？
鴻上 「僕のワークショップは、「演技への手がかり」を最大限に提供しようとするものです。いろんな「表現の可能性」の選択肢を伝えるとも言えます。
少し具体的にいえば、「正しい発声とは何か？」から始まり「声の教養とは？」「言葉の教養とは？」「声の要素5つ」「身体を発見するということ」「身体を自覚するということ」「表現とクセの違い」「身体としての変数」「スタニスラフスキー・システム」「ラバン・システム」「サブ・テキストの発見」「サブ・テキストの出し方のレベル」などです。
すべて、表現に密接に関係していることです。表現に行き詰まったり、悩んだときに、「こんな手がかりがあるんだ」と思い出し、考え、採用してもらえると有効な方法です。
それを、2日間で、高速度でお伝えします。」
――演技経験がほとんどんないんですけど、大丈夫ですか？
鴻上「大丈夫です。表現というものに興味があり、「こえ」と「からだ」を使って、表現をしようとしている人なら、全然、大丈夫です。」
――では、演技経験がまったくない人は？
鴻上 「もちろん大丈夫です。人前で話す人、人前でプレゼンする人など、「こえ」と「からだ」と「表現」に興味のある人ならOKです。今まで、『コーチングを専門にしている人』『政治家になろうとしている人』『営業トークをうまくなろうとしている人』が参加してくれました。もちろん、演劇部の顧問の先生や演出家で、演技経験がない人も大歓迎です。」
――・・・怒ったりしませんか？
鴻上 「しません。どんな状況を想像してるんですかね（笑）誰か一人を選んで、さらし者にするようなこともまったくありません。何かを激しく要求されるということもありませんし。表現と演技のレッスンに、怒るとか恥をかかすとかは、一番、避けたいことですから。」
ありがとうございました。
少しでも皆さんの疑問を解くヒントになりましたら幸いです。
